Хенрик Ибсен – автобиография

Хенрик Ибсен – автобиография.

Хенрик Йохан Ибсен, най-известният норвежки драматург, е роден в Скиен през 1828 r. Поради финансови проблеми, родителите му се бореха, на петнадесет години е принуден да си изкарва собствените пари. Искаше да стане лекар, но когато се провали на изпитите си по гръцки и математика, той заяви, че науката не е неговата съдба. Той беше привлечен от поезия и драма. Цигулар на Оле Бул (промоутър на музикалното образование на Едуард Григ) той се радваше на ранните стихове на Ибсен и чувството му за драма и насочи интересите си към театъра.

В началото на кариерата си Ибсен работи шест години с театъра в Берген, и след това в продължение на пет години с театъра в Кристиания. Така той се запозна добре с театралните техники. Действие на неговите претенденти за трона (1863), шедьоври от този период, се провежда в Норвегия от 11 век, и крал Хокон IV Хаконсон изразява в това парче силно остаряло виждане за единството на нацията.

След години 1864-1891 Ибсен той живееше и учи в Рим, Дрезден и Мюнхен. Той открито осъди дребнавостта на норвежкото общество по това време, което не му попречи да използва стипендията, платена от норвежкото правителство. Той се завърна в Полша едва една година 1891, когато е имал 63 кръпка. По-късна работа, особено Марка (1866), изключително популярният Peer Gynt (1867), Император и Галилей (1873), Стълбовете на обществото (1877), провокативни Wraiths (1881), Нора. Къща за кукли (1879), Враг на народа (1882), Дива патица (1884) и Хеда Габлер (1890) те показват майсторството на реалистичния диалог. В повечето от тези произведения героите извършват дела, които едва ли са героични (гледайки, разбира се, от днешната перспектива). Благодарение на работата си Ибсен е признат за баща на съвременната норвежка драма.

Peer Gynt, особено в комбинация с музиката на Едуард Григ, стана най-големият международен успех на Ибсен. В тази драма застаряващият герой се завръща в Норвегия, след като обикаля света и трябва да се изправи лице в лице със собствената си душа. Докато поглежда назад към живота си, пропиляно в пътувания и в безплодно търсене на истината, слой по слой, той разкрива все по-дълбоки слоеве от своята личност, докато се окаже, че нищо няма да остане от него. „Такава неописуемо бедна душа може да се върне към нищото в мъгляво сиво. Красива земя, не се сърди, че не съм оставил никакви следи, докато вървях по вашата трева. Тай, красиво слънце, хвърляш славната си светлина върху празната къща. В него нямаше никой, които биха могли да бъдат щастливи и топли. Казват ми, че собственикът никога не е бил у дома”.

В шумно аплодираната драма Нора. Къщата за кукли на Ибсен успешно изложи принципите на критическия реализъм и опита на индивида в опозиция на мнозинството. Неговата героиня, Нора, той го изразява в тези думи: „Ще трябва да разбера, независимо дали съм прав или обществото”. Днес проблемът е силен и Нора се превърна в символична фигура за жените, които жертват семейния си живот в името на принципите на равенството и освобождението..

В последния, отчасти автобиографична пиеса. Когато възкръснем от мъртвите, Ибсен описва живота на отчужден художник-скулптор, Професор Рубек, който се завръща в Норвегия в края на живота си. Той обаче не намира щастие, защото беше предал единствената жена, които той обичаше, и младостта му заради неразбрания идеализъм.

Накрая Животът на Ибсен обобщи своята философия, като пише на приятел в Германия: Който иска да ме разбере, трябва да познава Норвегия. Разкошен, но суровата природа на тази страна на север прави, че хората се затварят в себе си. Ето защо те анализират себе си, те са сериозни, те отразяват и се съмняват – и те често губят вяра. И тогава идват дългите, тъмни зими, къщите са заобиколени от гъста мъгла – и, как им липсва слънцето!”

След инфаркт в 1901 r. Ибсен беше частично парализиран и почина пет години по-късно 23 Може 1906 година.