Henryk Ibsen – ansioluettelo.
Henryk Johan Ibsen, tunnetuin norjalainen näytelmäkirjailija, syntyi Skienissä vuonna 1828 r. Taloudellisten ongelmien takia, hänen vanhempansa kamppailivat, 15-vuotiaana hänet pakotettiin ansaitsemaan omat rahansa. Hän halusi tulla lääkäriksi, mutta kun hän epäonnistui kreikan ja matematiikan kokeissa, hän totesi, että tiede ei ole hänen kohtalonsa. Hän houkutteli runoutta ja draamaa. Ole Bullin viulisti (Edward Griegin musiikillisen koulutuksen edistäjä) hän iloitsi Ibsenin varhaisista runoista ja draaman tunteesta ja ohjasi kiinnostuksensa teatteriin.
Uransa alussa Ibsen työskenteli teatterin kanssa Bergenissä kuusi vuotta, ja sitten viiden vuoden ajan teatterissa Christianiassa. Joten hän tutustui teatteritekniikoihin hyvin. Hänen valehtelijansa toiminta (1863), mestariteoksia tältä ajalta, tapahtuu 1100-luvun Norjassa, ja kuningas Håkon IV Håkonsson ilmaisee tässä teoksessa erittäin vanhentunutta näkemystä kansakunnan yhtenäisyydestä.
Vuosissa 1864-1891 Ibsen asui ja opiskeli Roomassa, Dresden ja München. Hän tuomitsi avoimesti tuolloin Norjan yhteiskunnan pikkuhiljaisuuden, mikä ei kuitenkaan estänyt häntä käyttämästä Norjan hallituksen maksamaa apurahaa. Hän palasi Puolaan vasta vuoden 1891, kun hänellä oli 63 laastari. Myöhempi työ, erityisesti Brand (1866), erittäin suosittu Peer Gynt (1867), Keisari ja galilealainen (1873), Yhteiskunnan pilarit (1877), provosoivat Wraithit (1881), Nora. Nukkekoti (1879), Kansan vihollinen (1882), Sorsa (1884) ja Hedda Gabler (1890) ne osoittavat realistisen vuoropuhelun hallinnan. Useimmissa näistä teoksista sankarit tekevät tekoja, jotka ovat tuskin sankarillisia (tietysti tämän päivän näkökulmasta). Työnsä ansiosta Ibsen tunnustettiin nykyajan norjalaisen draaman isäksi.
Peer Gynt, erityisesti yhdessä Edward Griegin musiikin kanssa, tuli Ibsenin suurin kansainvälinen menestys. Tässä draamassa ikääntyvä sankari palaa Norjaan vaeltuaan ympäri maailmaa ja joutuu kohtaamaan kasvonsa omalla sielullaan. Kun hän katsoo elämäänsä, hukkaan matkustamiseen ja hedelmättömään totuuden etsimiseen, kerros kerrokselta hän paljastaa persoonallisuutensa yhä syvemmät kerrokset, kunnes se osoittautuu, ettei hänestä jää mitään. ”Tällainen sanoin kuvaamattoman köyhä sielu voi palata tyhjäksi sumuisena harmaana. Kaunis maa, Älä suutu, että en jättänyt jälkiä, kun kävelin nurmikolla. Ty, kaunis aurinko, heität loistavan valosi tyhjään taloon. Siinä ei ollut ketään, kuka voisi olla onnellinen ja lämmin. He kertovat minulle, että omistaja ei ollut koskaan kotona”.
Noran äänekkäästi taputtamassa draamassa. Ibsenin nukketalo on onnistuneesti esittänyt kriittisen realismin periaatteet ja enemmistön vastustavan yksilön kokemuksen. Hänen sankaritar, Nora, hän ilmaisee sen näillä sanoilla: "Minun on selvitettävä, olenko oikeassa vai yhteiskunta”. Tämä ongelma on nykyään jälleen kovaa, ja Norasta on tullut symbolinen hahmo naisille, jotka uhraavat perhe-elämänsä tasa-arvon ja vapautumisen periaatteiden puolesta..
Viimeisessä, osittain omaelämäkerrallinen näytelmä. Kun nousemme kuolleista, Ibsen kuvaa vieraantuneen taiteilijan-kuvanveistäjän elämää, Professori Rubek, joka palaa Norjaan elämänsä lopussa. Hän ei kuitenkaan löydä onnea, koska hän oli pettänyt ainoan naisen, jota hän rakasti, ja hänen nuoruutensa väärin ymmärretyn idealismin vuoksi.
Lopussa Ibsenin elämä tiivisti filosofiansa, kirjoittamalla ystävälle Saksassa: Kuka haluaa ymmärtää minua, täytyy tuntea Norja. Upea, mutta tämän maan ankara luonto pohjoisessa tekee, että ihmiset sulkevat itsensä. Siksi he analysoivat itseään, he ovat vakavia, he pohtivat ja epäilevät – ja he menettävät usein uskonsa. Ja sitten tulevat pitkät, tummat talvet, taloja ympäröi paksu sumu – ja, kuinka he kaipaavat aurinkoa!”
Vuonna sydänkohtauksen jälkeen 1901 r. Ibsen oli osittain halvaantunut ja kuoli viisi vuotta myöhemmin 23 saattaa 1906 vuosi.