Henryk Ibsen – Ferilskrá.
Henryk Johan Ibsen, frægasta norska leikskáldið, fæddist í Skien í 1828 r. Vegna fjárhagsvanda, foreldrar hans glímdu við, fimmtán ára gamall var hann neyddur til að vinna sér inn eigin peninga. Hann vildi verða læknir, en þegar hann féll á prófum í grísku og stærðfræði sagði hann, að vísindi séu ekki örlög hans. Hann laðaðist að ljóðum og leiklist. Fiðluleikari Ole Bull (hvatamaður að tónlistarmenntun Edward Grieg) hann hafði unun af fyrstu ljóðum Ibsens og tilfinningu fyrir dramatík og beindi áhugamálum sínum að leikhúsi.
Í upphafi ferils síns starfaði Ibsen með leikhúsinu í Bergen í sex ár, og síðan í fimm ár með leikhúsinu í Christiania. Svo hann kynntist leiklistartækni vel. Aðgerð forsætisráðherra hans (1863), meistaraverk frá þessu tímabili, fer fram í Noregi á 11. öld, og Håkon IV Håkonsson konungur tjáir í þessu verki mjög úrelta sýn á einingu þjóðarinnar.
Í ár 1864-1891 Ibsen hann bjó og lærði í Róm, Dresden og München. Hann fordæmdi opinskátt smáræði norska samfélagsins á þessum tíma, sem kom ekki í veg fyrir að hann notaði styrkinn sem norska ríkisstjórnin greiddi. Hann kom ekki aftur til Póllands fyrr en í eitt ár 1891, þegar hann hafði 63 plástur. Síðar vinna, sérstaklega Brand (1866), hinn geysivinsæla Peer Gynt (1867), Keisari og Galíleumaður (1873), Stoðir samfélagsins (1877), ögrandi Wraiths (1881), Nóra. Dúkkuhús (1879), Óvinur fólksins (1882), Villt önd (1884) og Heddu Gabler (1890) þeir sýna leikni í raunsæjum samræðum. Í flestum þessara verka flytja hetjurnar verk, sem eru varla hetjulegar (horfa auðvitað frá sjónarhóli dagsins í dag). Þökk sé verkum sínum var Ibsen viðurkenndur sem faðir norskrar leiklistar samtímans.
Peer Gynt, sérstaklega í sambandi við tónlist Edward Grieg, varð mesti alþjóðlegi árangur Ibsens. Í þessu drama snýr aldraða hetjan aftur til Noregs eftir að hafa flakkað um heiminn og þarf að horfast í augu við eigin sál. Þegar hann lítur til baka yfir líf sitt, sóað í ferðalögum og í árangurslausri sannleiksleit, lag fyrir lag afhjúpar hann sífellt dýpri lög af persónuleika sínum, þar til það kemur í ljós, að ekkert verði eftir af honum. „Slík ólýsanlega fátæk sál getur snúið aftur að engu í þoku. Fallegt land, ekki vera reið, að ég skildi ekki eftir sig nein ummerki, þegar ég gekk á grasinu þínu. Ty, falleg sól, þú varpar glæsilegu ljósi þínu á tóma húsið. Það var enginn í því, sem gæti verið glaður og hlýr. Þeir segja mér það, að eigandinn hafi aldrei verið heima”.
Í hinu hátt klappaða drama Nora. Dúkkuhús Ibsen hefur með góðum árangri lagt fram meginreglur gagnrýnins raunsæis og reynslu einstaklingsins í andstöðu við meirihlutann. Kvenhetjan hans, Nóra, hann orðar það í þessum orðum: „Ég verð að komast að því, hvort sem ég hef rétt fyrir mér eða samfélagið”. Vandinn er hávær í dag og Nora er orðin táknræn fyrir konur sem fórna fjölskyldulífi sínu í nafni meginreglna um jafnrétti og frelsun..
Í sl, að hluta til sjálfsævisögulegt leikrit. Þegar við rísum upp frá dauðum, Ibsen lýsir lífi framandi listamanns-myndhöggvara, Prófessor Rubek, sem snýr aftur til Noregs að ævilokum. Hann finnur þó ekki hamingjuna, af því að hann hafði svikið eina konuna, sem hann elskaði, og æsku hans í þágu misskilins hugsjóna.
Á endanum Líf Ibsen tók saman heimspeki hans, með því að skrifa til vinar í Þýskalandi: Hver vill skilja mig, hlýtur að þekkja Noreg. Glæsilegt, en hörð náttúra þessa lands í norðri gerir, að fólk loki á sig. Þetta er ástæðan fyrir því að þeir greina sjálfir, þau eru alvarleg, þeir velta fyrir sér og efast – og þeir missa oft trúna. Og svo koma þeir löngu, dimmir vetur, húsin eru umkringd þykkri þoku – og, hvernig þau sakna sólarinnar!”
Eftir hjartaáfall í 1901 r. Ibsen var lamaður að hluta og dó fimm árum síðar 23 Maí 1906 ári.