Kunst – Literatur

Literatur

Norwegen ist ein relativ junges Land, Aber die norwegische Literatur ist über tausend Jahre alt. Um die Wende des ersten und zweiten Jahrtausends, lange vor dem Aufkommen der besten zeitgenössischen norwegischen Schriftsteller, Ibsen und Hamsun, Die Wikinger schufen Sagen über ihr Leben und ihre Erfahrungen.

Die mittelalterliche altnorwegische Literatur ist in zwei Gruppen unterteilt: Verbrühungspoesie und eddische Poesie. Die Skalds waren im 9. und 10. Jahrhundert norwegische Hofdichter. Sie kreierten Songs, die auf einem losen Reimmuster basierten, unter Verwendung der Technik der metaphorischen Beschreibung, Kenning genannt, sowie komplexe alliterative Strukturen. Ihre Werke, betitelt The Song of Harald und The Gold Shortage, Sie beschrieben und verherrlichten die Könige von Norwegen und ihre Gerichte.

Der Name "Eddic Poetry” kommt von Eddy, die wichtigste Sammlung mittelalterlicher isländischer Literatur, Das ist kulturell norwegisch. Edda, in denen christliche Elemente mit heidnischen verflochten sind, ist die umfassendste Informationsquelle zur nordischen Mythologie. Es wurde erst im 13. Jahrhundert niedergeschrieben. von Snorre Sturluson, lange nach der Christianisierung von Norwegen und Island. Edda besteht aus Ursprüngen, Geschichte und das Ende der Welt, enthält eine Reihe von Regeln für das Schreiben von Gedichten, eine Reihe von separaten Aphorismen, die dem Gott Odin zugeschrieben werden, und eine Anthologie von Märchen ähnlich dem germanischen Lied der Nibelungen.

Neben Edda selbst gibt es drei weitere Arten eddischer Poesie: Saga legendär, Heldensagen und didaktische Poesie. Dazu gehört Hymiskvida (Hymirs Lied), Erzählen von der legendären Schlacht des Gottes Tora (Tora) mit der Schlange Midgard, Die Volsung Saga, deren Helden agieren ähnlich wie die Nibelungen, und Rutanal (Pieśń oder Runach), Erzählen von Odins Opfer im Baum der Welt Yggrasil.

Um die Mitte des dreizehnten Jahrhunderts, als die Hälfte der Einwohner Norwegens während der großen Pest starb, Die altnorwegische literarische Tradition begann zu verblassen. Seit mehreren Jahrhunderten nach der Vereinigung mit Dänemark, Enthalten in 1380 r., Die norwegische Sprache wird offiziell nicht mehr verwendet, So wurden literarische und kulturelle Traditionen aufgegeben. Die indigene norwegische Literatur wurde erst Ende des 17. Jahrhunderts wiederbelebt. in den Werken der Schriftsteller Petter Dass (1647-1707) Ich Dorothe Engelbretsdatter (1634-1716). Dass, Sohn eines dänisch-norwegischen Paares (Er hatte auch schottische Vorfahren) Er verewigte Nordnorwegen in der Arbeit von Nordlands Trompet (Die Trompete des Nordlandes) Seine rhythmischen Gedichte verbreiteten sich in Form von Volksliedern im ganzen Land. Die künstlerisch verfeinerte Barockdichtung von Engelbretsdatter war zu Lebzeiten des Dichters sehr beliebt, aber vielleicht wegen seines leidenschaftlichen christlichen Inhalts wird es von modernen Anthologien und Literaturhistorikern weitgehend ignoriert

Ein Vertreter der norwegischen Romantik, Henrik Wergeland (1808-1845) In seinem kurzen Leben schrieb er enorme Mengen ekstatischer Liebesgedichte, mystische religiöse Werke, Kurzgeschichten und Dokumentarfilme teilen. Wergeland war ein Verfechter der kulturellen Unabhängigkeit seines Landes von Dänemark, und er kämpfte für soziale Gerechtigkeit für die unteren Klassen, besonders die Bauern und die Armen.

Ende des 19. Jahrhunderts. Die norwegische Literatur trat dank der Werke der "Big Four" in den Kanon der Weltliteratur ein.”: Henryk Ibsen (1828-1906), Björnstjernego Björnsona (1832-1910), Alexandra Kiellanda (1849-1916) Ich Jonasa Lie (1833-1908). Ibsen, ein ausgezeichneter norwegischer Dramatiker, verbraucht 30 Jahre, Reisen und Leben in Europa. Der Durchbruch in seiner Arbeit fand zu Beginn seiner Karriere als Autor und Regisseur am Theater in Bergen statt. Ibsen schrieb dann zwei Dramen, die vom deutschen und italienischen Drama inspiriert waren: Puppenhaus (1880) Ich Upiory (1881). Beide Stücke sorgten in Europa für Aufsehen, weil sie die Rolle der Frau behandelten und die Dramen des Familienlebens präsentierten. In nachfolgenden Spielen, Mindest. Die wilde Ente und Hedda Gabler (beide von 1890 r.) Das Interesse des Autors verlagerte sich von sozialen Themen auf die Psychologie. Ibsen schuf spannende Dramen mit interessanten Inhalten, und ein Gedicht zugunsten der Prosa aufzugeben, begann eine neue dramatische Tradition.

Der weniger bekannte Björnson hat in der EU immense Popularität erlangt 1857 r. dank der Geschichte Trust and Trial. Nach dem Vorbild von Ibsens Arbeit in Bergen, Björnson begann Kurzgeschichten zu schreiben, Dramen und nahm Journalismus auf. Er schrieb auch zahlreiche Briefe – Über 30 tausend! Zunächst konzentrierte er sich auf die Beschreibung des ländlichen Lebens im heutigen Norwegen, Daher wurde er fälschlicherweise beschuldigt, der Landbevölkerung ein romantisches Ambiente zu verleihen. Später beschäftigte er sich mit sozialen Fragen, Wunsch, die Industrialisierung in Norwegen zu fördern. W. 1903 Er war der erste norwegische Schriftsteller, der den Nobelpreis für Literatur erhielt.

Kielland, realistischer Schriftsteller und Satiriker, Autor eines Romans, Geschichten und Theaterstücke, Er war der Held einer der größten literarischen Kontroversen Norwegens. W. 1885 r. Das Parlament lehnte die Kandidatur des Schriftstellers ab, Bewerbung um ein Regierungsstipendium, unter Anklage wegen unmoralischen Verhaltens. In der Dar-Trilogie, bestehend aus Teilen Garman und Worse (1880), Kapitan Schlimmer (1882) und Dar (1883), Kjelland beschrieb eine Patrizierfamilie, das verwandelt sich allmählich in moderne kapitalistische Unternehmer.

Schriftsteller der nächsten Generation, Sigrid Undset (1882-1949) Ich knut Hamsun (1859-1952) erhielt jeweils die Nobelpreise 1928 r. ich 1920 r. Undset, oft als die größte Schriftstellerin in der norwegischen Literatur bezeichnet, begann ihre Karriere mit einer Reihe von Büchern über das Schicksal von Frauen aus der Armen- und Mittelschicht. In Jahren 1920-1922 veröffentlichte die Krystyna-Trilogie, Lavrans Tochter, historischer Roman, Die Aktion findet im Skandinavien des 14. Jahrhunderts statt. Obwohl der Roman optimistischer war als die früheren Werke des Schriftstellers, Undset kritisierte die Tatsache ständig, dass Frauen ihren Willen und ihre Sexualität nach sozialen und religiösen Maßstäben beugen müssen. Nach Krystyna, Für Lavrans 'Tochter schuf der Autor die Serie Master of Hestviken, erzählt auch über das Mittelalter.

Hamsuns Werke lassen sich in drei Perioden einteilen. Die meisten frühen Arbeiten, Dazu gehört die berühmte Hungersnot (1890) und Geheimnisse (1892), Es sind Romane, in denen romantische Helden auftauchten, sowie tragische Liebesgeschichten und psychologische Studien. Hamsun schrieb später mehrere soziale Romane, Lob für das ländliche Leben und Kritik an der industriellen Entwicklung und Urbanisierung. In dieser Zeit wurde der Segen der Erde geboren (1917), für die Hamsun den Nobelpreis erhielt. Der Held seiner letzten Arbeit, Trilogie des Vagabunden (1927-1934) er ist weniger romantisch, aber menschlicher. Tatsache, dass Hamsun während des Zweiten Weltkriegs für den Faschismus eintrat, scheint nicht so seltsam, angesichts seiner Ansichten über das Elite-Phänomen, Bewunderung für germanische Werte und Unterstützung für das ländliche Leben. Unglücklicherweise, kontroverse politische Ansichten haben die zeitgenössische Bewertung von Hamsuns literarischen Werken negativ beeinflusst, die den Traditionen von Dostojewski gerecht werden

i Joyce’a i stanowią znaczący wkład do literatury współczesnej.

Die zeitgenössische norwegische Literatur zeichnet sich durch eine Vielzahl von Formen und Genres aus, Es wurden jedoch nur wenige Bücher in andere Sprachen übersetzt. Die Werke von Dag Solstad zeichnen sich durch ironischen sozialen Realismus aus, zu dokumentarischen Themen, und eine Kritik des Kapitalismus. In einem ähnlichen Ton gehalten, aber das Buch von Kjartan Flogstad The Dollar Road, gekennzeichnet durch den lateinamerikanischen magischen Realismus von Vargas Lloissa und Gabriel Garcia Marquez. Knud Faldbakkes Roman The City at Dusk und seine Fortsetzung Sweet Water werden in einem traditionelleren Trend beibehalten.. Die Handlung des Romans spielt in naher Zukunft in einem namenlosen Land, in dem es einen Zusammenbruch der Gesellschaft gegeben hat, und die Helden kämpfen angesichts des apokalyptischen Chaos. Der schlafende Prinz Faldbakken ist dem Märchen von Dornröschen nachempfunden, erzählt aus der Perspektive einer Frau, und befasst sich mit männlich-weiblichen Beziehungen und Sexualität.

Herrbjorg Wassmo, einer der angesehensten zeitgenössischen Schriftsteller, w 1987 r. erhielt den Nordic Literary Award. In ihren Büchern beschreibt sie die Situation von Frauen in der norwegischen Gesellschaft. Dinas Buch erzählt die Geschichte der Titelfigur, in den 1840er Jahren leben., während die Handlung des Romans Dom z żaluziami während und nach dem Zweiten Weltkrieg spielt.

Der bekannteste zeitgenössische norwegische Autor ist Jostein Gaarder. Der erste Bestseller dieses Schriftstellers, ein typisches Buch für ihn Zofias Welt, es berührt viele ernste philosophische und religiöse Fragen, wie sie mit den Augen eines jungen Mannes gesehen werden. Der Autor verwendete eine kastenartige Erzähltechnik: eine Geschichte, die zu einer Geschichte verwoben ist. In Zofias Welt eine junge Heldin, die auf einem Fernkurs die Geschichte der westlichen Philosophie studiert, was sie nie angefangen hat, lernt, dass sie nur eine Figur aus dem Roman ist. Ein Kartenspiel ist ein analoges literarisches Instrument in The Mystery of Solitude, und im Geheimnis von Weihnachten ist es Kalender abenteuerlich. In beiden Fällen muss das Kind, das der Protagonist des Charakters ist, ein Rätsel lösen, was sein Schicksal beeinflussen wird. Hallo, Ist hier jemand! befasst sich mit dem Problem des Auftretens jüngerer Geschwister, mit der Figur eines Außerirdischen aus dem Weltraum. Gaarders letztes Buch, Gleiche Blume, es scheint ein bisschen anders zu sein. Es ist eine fiktive Übersetzung eines Briefes von Floria Żmilia an ihren Geliebten, Heiliger Augustinus. In solch einer feministischen Verkleidung, was macht, dass Augustins Askese und Ideale außergewöhnlich werden, perverse Aussprache, Gaarder greift mehrjährige Themen auf, wie die Existenz Gottes und der Sinn des menschlichen Lebens.