ART Music
De tidigast inspelade norska musikverken går tillbaka till början av 1700-talet., när stadsmusiker och resande artister komponerade musik för dansshower och kammarmusik. Efter avslutad union med Sverige (1814 r.) i Oslo växte intresset för musik varje gång, när det kungliga hovet var i staden. Tjänstemän, hyresvärdar och rikare medborgare sponsrade musikkonserter under privata möten.
I mitten av 1800-talet. den första virtuosen dök upp i Norge, violinist Ole Bull (1810-1880), som i Europa har hyllats som "Nordic Paganini”. Han marknadsför folkviolinister från Hardanger-området i konserthus i Bergen, och ett möte av Ludvig Mathias Lindeman (1812-1887) Norsk folkmusik väckte Europas uppmärksamhet åt traditionerna för norsk folkmusik. Bulls ansträngningar, som såg efter de lovande musikerna från Bergen, gjorde Edvard Griegs karriär lättare.
Tack vare Griegs musikaliska geni och hans samtidaas talang, Halfdana Kjerulfa (1815-1868) jag lohana Svendsena (1840-1911) lappa 70. i 80. 1800-talet kallades "guldåldern” Norsk musik. W 1905 r., efter upplösningen av den norsk-svenska unionen, Norge hade sin egen konstnärliga produktion, vilket hjälpte till att befästa den nationella identiteten. Norska kompositörer åberopade sig även på traditionen av medeltida musik från tiden före unionen med Danmark och Sverige.. David Monrad Johansen (1888-1974), Geirr Tveitt (1908-1981), Fartein Valen (1887-1942) i Pauline Hall (1890-1969) i sina verk grundade de sig på traditionerna för senromantik och franska impressionister. Verk av Johansen och Tveitt är monumentala, medan Vallen och Hall skrev lättare bitar, i impressionistisk stil. Under denna period arbetade de mest seriösa musikerna på biografer och kaféer, medan kompositörer fick försörja sig som musiklärare och kritiker.
Efter andra världskriget avbröts alla tidigare band med den tyska kulturen. Den nya generationen kompositörer valde att studera i Paris eller USA snarare än i Leipzig. De nya artisterna föddes under andra eller tredje decenniet av 1900-talet. Johan Kvandal, Egil Hovland, Knud Nystedt i Hagerup Buli. De gav upp att försöka bevara sin nationella identitet i musiken, istället skrev de verk av internationell karaktär. Denna trend har vunnit under åren 50. i 60. under den tekniska revolutionen, till stor ånger för traditionsälskare. En modern debut, experimentell och avantgardemusik, använder elektroniska effekter, mottogs med blandade känslor av den förvirrade publiken. Det hände, att kyrkor vägrade att hyra sina byggnader för denna typ av konsert – för rädsla, att deras utrustning skulle förstöras eller att platsens helighet skulle vanhelgas. Avantgardeperioden i Norge varade inte länge.
Under de sista decennierna av 1900-talet. musiklivet har tappat sin surrealistiska aspekt. Under en kort period av "politiskt engagemang” kompositörer identifierade med olika idéer. Alfred Hanson tillägnade en fiolkonsert till den chilenska presidenten Salvador Allende. Arbetet med Soderlins Trauermusik inspirerades av kriget i Biafra och det sovjetiska militära ingripandet i Tjeckoslovakien.. I de senaste trenderna återvänder musiker till sitt intresse för norsk folkmusik medan de använder datorteknik. De senaste verken från norska konstnärer är ett exempel på tendensen att bevara traditionen.
Klassisk musik är fortfarande mycket populär, vilket framgår av de populära Oslo Philharmonic Orchestras, Bergen (grundad i 1765 r.), Trondheim och Stavanger och grundades i 1958 r. Norsk opera. Pop och jazz utvecklas också i Norge. Norska musiker, som saxofonisten av polskt ursprung Jan Garbarek (ur. 1947) och den kvinnliga sångerskan Mari Boine är kända och uppskattade över hela världen. (Annat, kunde någon glömma det norska bandet A-ha, erövra pop-listor under åren 80.?).
Norges växande intresse för musik återspeglas i det växande antalet lokala musikfestivaler, som äger rum över hela landet. Den mest kända är Bergen International Festival, äger rum i maj, följt av de världsberömda jazzfestivalerna i Molde och Kongsberg. Andra viktiga musikfestivaler inkluderar de årliga Harstad-evenemangen, Elverum, Kristiansand, Trondheim (under festen för St.. Olaf), Sarpsborg, Risor, Oslo och fortfarande åtminstone 40 andra ställen. Man kan säga utan överdrift, att varje helg är det ett musikevenemang på hög nivå någonstans i Norge.
Samernas hjärtrörande musik från norra Norge är också populär bland fans av mer sofistikerade musikstilar. Samtida kvinnliga konstnärer, som Aulu Gaup, Mari Boine och Nils Aslak Valkeapaas framför och spelar in populariserade versioner av traditionell joik, det vill säga personliga sånger.